★★★[DVD] 한글자막/박종호와 함께하는 유럽오페라하우스 명연시리즈 제 3 차!

페이지 정보

작성자 풍월당 작성일11-06-22 11:37 조회13,453회 댓글42건

본문

“박종호와 함께하는 유럽오페라하우스 3차 명연시리즈”

[ 한글자막 제공 ]

1. 오페라 전문 컬럼니스트 박종호와의 공동작업

2. 3차분 5타이틀 발매

01) “환상의 나라를 찾아 떠나는 음악과 무용의 향연” [2 DVD]

라모 <우아한 인도의 나라들> 28,500원

02) “숙명적인 결말을 가진 관능의 소용돌이” [1 DVD]

R.슈트라우스 <살로메> 25,000원

03) “살아있는 모든 인간이 짊어지는 끝없는 고통” [2 DVD]

베르디 <돈 카를로> 28,500원

04) “억압과 구속에서 분출하는 그녀의 공격성과 관능성” [2 DVD]

쇼스타코비치 <므첸스크의 맥베스 부인> 28,500원

05) “11명의 인간군상이 드러내는 인간본성의 진열장” [2 DVD]

모차르트 <피가로의 결혼> 28,500원

라모 <우아한 인도의 나라들>

◈ 파리 오페라 가르니에 극장 실황

◈ 바로크 음악 최고의 대가 윌리엄 크리스티의 지휘

◈ 현대적으로 재해석된 무대와 발레의 아름다움

“환상의 나라를 찾아 떠나는 음악과 무용의 향연”

줄거리:

헤베와 그의 친구들은 큐피드를 찬양한다. 그러자 그것은 벨로네에 의해서 중단된다. 벨로네는 프랑스, 이탈리아, 스페인, 폴란드의 젊은 청년들을 사랑의 싸움에 가담하도록 불러 모은다. 젊은이들은 큐피드에 의해 구조된다. 그리고 그들은 먼 나라로 피신을 하는데, 그것이 바로 그들이 떠나는 모험이다. 여기까지가 프롤로그의 이야기다. 이제 그들이 각 나라를 다니면서 겪는 모험담들이 각기 네 개의 막의 내용을 구성한다. 그 나라들이 차례로 터키, 페루, 페르시아, 아마존이다. 각 나라에서 펼쳐지는 사랑과 모험의 내용이 아름다운 음악과 더욱 현란한 발레로 이어진다. 각 막마다 독립된 내용과 미술을 보여주는 오페라 발레의 최대 걸작이다.

장 필리프 라모(1683~1764)는 18세기 프랑스의 대표적인 작곡가로서 프랑스 궁정에서 프랑스 발레와 오페라 그리고 오페라-발레를 정립시킨 인물이며, 당대를 대표하는 최고 작곡하였다. 또한 그는 <화성론>을 발간하여 근대 화성학의 기틀을 잡기도 하였다. 그는 많은 걸작 오페라-발레들을 남겼는데, 지금 그의 오페라-발레들 중 <북풍신의 아들>, <팔라동>, <플라테>, <조로아스터>, <카스토와 폴뤼> 등 적지 않은 작품들이 DVD로 나와 있는 실정이다. 그리고 이 DVD들은 모두 하나같이 뛰어난 연주에 최고의 미술과 무대를 보여주는 수준급의 영상물들이다.

그 중에서도 라모의 오페라-발레 <우아한 인도의 나라들>은 그야말로 라모 오페라 세계의 백미라고 할 만한 작품이다. 음악과 무용은 물론이고 미술과 연극이 완벽하게 조화된 이 프로덕션은 라모의 예술 세계를 상상 이상으로 기막히게 보여준다. 2003년 파리 국립 오페라의 가르니에 극장에서 올려진 공연은 현존하는 바로크 오페라 최대의 해석자로서 학자이자 지휘자인 윌리엄 크리스티의 지휘로 눈길을 끈다. 그리고 그와 함께 많은 바로크 음악들을 해석해온 고음악 전문 연주단체인 ‘레 자르 플로리상’의 원전 연주 역시 라모 시대의 연주와 음향을 그대로 잘 재현하고 있다.

R.슈트라우스 <살로메>

◈ 런던 코벤트 가든 로열 오페라하우스 실황

◈ 상식을 뛰어넘는 맥비카의 천재적인 연출.

◈ 숨을 멈추게 하는 나디아 미카엘의 충격적인 연기

“숙명적인 결말을 가진 관능의 소용돌이”

[줄거리]

살로메는 헤롯 왕의 왕비인 헤로디아스가 이전의 선왕과의 사이에 낳은 딸이다. 살로메는 궁정에서 벌어지는 파티에 참석하고 있다. 살로메는 비록 어린 소녀지만 빼어난 미모와 매력을 보인다. 양아버지인 헤롯 조차도 그녀에게 눈을 떼지 못한다. 헤롯의 느끼한 시선을 피해서 정원에 나온 살로메는 감옥에서 들려오는 남성의 목소리에 끌린다. 목소리의 주인공은 투옥된 예언자 요하난이다. 요하난에게 호기심이 생긴 살로메는 요하난을 감옥에서 꺼내고, 그를 본 살로메는 그의 남성적인 미모와 매력에 매료당한다. 그녀는 요하난에게 접근하지만, 그는 그녀를 외면한다. 이때 헤롯이 살로메에게 춤을 부탁한다. 그녀는 춤을 추고 그 대가로 대신 요하난의 목을 요구하는데......

현재 영국을 대표하는 가장 괄목할 만한 연출가가 데이비드 맥비커이다. 그는 이미 자신의 <리골레토>를 서울 예술의전당에서 선을 보여 한국에도 진출한 연출가인 셈이다. 그 후로 그는 지속적으로 많은 오페라 작품들을 연출하여 왔으며, 런던의 로열 오페라하우스를 중심으로 활동하는 대표적인 연출가로 자리 잡았다. 그런 그의 여러 작품들 중 이미 <리골레토>, <카르멘>, <마술피리> 등이 DVD로 나와 있는 상태다. 그 중에서도 2008년 런던 코벤트가든의 로열 오페라하우스에서 있었던 <살로메>야말로 가장 탁월한 프로덕션이며, 그의 가장 대표작이다. 이것은 과연 맥비커란 인물에게 경외심을 표하고 싶을 정도의 수작이라고 감히 말하고 싶다.

베르디 <돈 카를로>

◈ 암스테르담 네덜란드 오페라 헤트 음악당 실황

◈ 우리시대 최고 인기 연출가 빌리 데커의 명쾌한 연출과 무대

◈ 롤란도 비야손의 열연

“살아있는 모든 인간이 짊어지는 끝없는 고통”

[줄거리]

스페인 왕 필리포 2세에게는 전 왕비와의 사이에 낳은 카를로 왕자가 있었다. 카를로는 프랑스 공주인 엘리자베타와 약혼한 사이이며, 둘은 사랑하고 있다. 엘리자베타는 스페인으로 시집을 오는데, 신랑이 카를로가 아닌 필리포 왕이었다. 카를로는 사랑하던 약혼녀를 어머니라고 불러야 하는 처지가 된 것이다. 그 때부터 왕궁에는 한 순간도 슬픔과 고통이 가실 날이 없게 된다. 카를로 왕자는 새 어머니를 쳐다보는 것만으로도 고통을 느끼고, 엘리자베타도 항상 슬픈 표정으로 살아간다. 필리포 왕은 젊은 부인을 얻은 대신 끊임없이 부인을 의심해야만하고, 아들과의 관계는 최악으로 치닫는다. 여기에 카를로의 친구이자 동시에 왕의 신임을 얻고 있는 로드리고가 등장하여, 드라마는 보다 복잡하게 전개된다.....

현대 독일의 오페라 연출계를 대표하는 연출가 빌리 데커의 걸작 프로덕션이 <돈 카를로>다. 빌리 데커는 잘 알려진 2005년 잘츠부르크 페스티벌의 <라 트라비아타>로 유명해진 사람인데, 분명하고 강렬한 연출로 늘 인상적인 무대를 성공시켜왔다. 벌써 우리나라에도 그의 프로덕션들 중 <라 트라비아타> 외에도 <오텔로>, <보리스 고두노프>, <모세와 아론> 등이 DVD로 나와 있어서 그의 작품 세계를 감상할 수 있다. 최근에 그는 독일의 루트리에날레의 예술감독 으로 임명되어 더더욱 맹렬한 활동을 하고 있기도 하다. 그 중에서도 역시 데커를 대표할 만한 한 작품을 선택하라면 여러 가지 면에서 <돈 카를로>를 손꼽고 싶다. 특히 오페라 연출이 무엇인지를 알고 싶어 하는 분에게나 베르디의 오페라 작품 세계의 진수를 알고 싶어 하는 분에게나 이 <돈 카를로>를 권유한다. 사실 베르디의 <돈 카를로>는 베르디의 작품들 중에서 길고 심오하고 어려운 편에 속한다. 그런 것을 데커는 시각적인 면을 효과적으로 이용하여 확실하게 설명해주고 동시에 감동을 배가시키는 두 가지의 목표를 성공적으로 수행한다.

쇼스타코비치 <므첸스크의 맥베스 부인>

◈ 암스테르담 네덜란드 오페라 헤트 음악당 실황

◈ 쇼스타코비치 최고의 해석자 마리스 얀손스와 파격 연출의 제1인자 마틴 쿠세이의 만남

“억압과 구속에서 분출하는 그녀의 공격성과 관능성”

[줄거리]

부유한 상인의 며느리로 들어온 카테리나는 남편에 대한 애정은 없어, 부부의 지루함과 시아버지의 감시로 결혼 생활에 염증을 낸다. 남편이 출장을 간 사이에 그녀는 젊은 하인 세르게이의 유혹에 넘어 간다. 그녀의 외도를 시아버지가 눈치를 채자, 카테리나는 쥐약을 먹여서 시아버지를 살해한다. 그리고 두 남녀는 노골적으로 관계를 계속한다. 이에 남편이 갑자기 귀가하자, 당황한 남녀는 또다시 남편을 살해하고 시체를 숨긴다. 더 이상의 방해가 없어진 두 남녀는 결혼식을 올리지만, 남편의 시체가 발견되고 그들은 체포된다. 두 사람은 시베리아로 유형을 떠나는데, 유형을 가는 동안에도 세르게이는 젊은 여자에게 한눈을 판다. 격분하고 실망한 카테리나는 그 여성과 함께 강물로 뛰어드는데.....

러시아의 소설가 니콜라이 레스코프가 쓴 19세기 후반의 러시아 소설 <므첸스크의 맥베스 부인>은 20세기 러시아 최고의 작곡가 드미트리 쇼스타코비치에 의해서 오페라로 발표되었다. 1934년에 있었던 레닌그라드에서의 초연 당시에는 외설적인 표현을 너무나 노골적으로 보여주어서 온 소련을 떠들썩하게 할 정도의 스캔들을 일으켰다. 그 후로 이 작품은 선정적인 이유와 정치적인 목적으로 몇 번의 상연 금지와 회복을 반복하면서, 점점 러시아 오페라의 대표적인 작품이자 세계적인 레퍼토리로 성장하였다. 한 때 작품명이 <카테리나 이즈마일로바>로 개명되기도 하였으나, 다시 원래의 <므첸스크의 맥베스 부인>의 제목을 되찾아서 이제는 굳이 러시아나 동유럽이 아니더라도 세계의 주요 오페라하우스에서 자주 상연되는 스탠더드 레퍼토리가 되어 있다.

모차르트 <피가로의 결혼>

◈ 런던 코벤트 가든 로열 오페라하우스 실황

◈ 안나 네트렙코의 남편 어윈 쉬로트의 놀라운 매력

◈ 미아 페르손의 매혹 맥비카의 연출

“11명의 인간군상이 드러내는 인간본성의 진열장”

[줄거리]

알마비바 백작 저택에서 이 집의 하인인 피가로와 하녀인 수잔나가 결혼식을 올리는 당일 아침이다. 피가로는 백작이 호의로 내어준 신방을 둘러보면서 침대를 들여놓을 궁리로 신이 난다. 하지만 그런 피가로를 보는 수잔나의 기분은 좋지 않다. 그녀는 이렇게 백작의 방 가까이에 방을 준 것은 백작의 엉큼한 속셈이라며 이른다. 이에 화가 난 피가로는 백작과의 일전을 준비한다. 두 사람의 결혼을 찬성하는 수잔나, 피가로, 그리고 백작부인의 세 명이 한편이 되어 결혼을 추진하고 백작의 흉계를 타도한다. 다른 한 편으로 결혼을 방해하는 편에는 백작과 돈 바르톨로, 마르첼리나, 돈 바질리오 등이 포진하여 저택의 11명의 식구들이 얽히고설키는 소동을 이끌어 간다.

<피가로의 결혼>은 모차르트의 대표적인 작품인 만큼 시중에 나와 있는 DVD의 수도 만만치 않게 많다. 아마 거의 20종을 헤아린다고 할 수 있다. 하지만 연출적으로 뛰어난 것은 그리 많지 않고 화면이나 음향이 만족스러운 것도 그리 많지는 않다. 음악적으로 뛰어난 것들은 분명 몇 가지가 있지만, 모차르트의 음악이 아무리 좋고 연주가 좋다고 하더라도 연출이 좋지 않은 <피가로의 결혼>은 분명 이 걸작이 내포하고 있는 놀라운 맛을 절반밖에 보여주지 못한다. 그런 점에서 <피가로의 결혼>의 보다 완벽한 영상을 늘 바라고 있었다.

오페라 초보자들에게 “무슨 오페라를 좋아하냐?”고 물으면 의외로 상위권에 <피가로의 결혼>을 많이 대답한다. 그럴 때마다 드는 생각은 “과연 피가로의 결혼의 무엇을 보고 그런 말을 할까?”이다.

이 오페라의 음악은 아름답다. 하지만 과연 음악을 다 들어보았을까? 아리아나 중창들은 아주 아름다운 것들이 많지만 음악이 너무 많으니 사실 상당히 지루하다. 또한 길고 내용도 복잡하다. 감동적이라기보다는 인간의 위선과 간계로 이어지는 복잡함과 비도덕성이 전면에 부각된다. 그러니 분명 그는 일부 장면만 보았거나 몇몇 유명한 아리아나 중창 정도만 들었음에 분명하다. 아니 그렇게 단정할 만큼 이 오페라를 초보자가 속속들이 이해한다는 것은 쉽지 않은 일이다. 이렇듯 <피가로의 결혼>은 겉으로는 즐거운 결혼식을 향한 이야기 같고 또한 오페라 부파(희가극)의 탈을 쓰고 있지만, 그 속은 정말 어렵고 복잡한 작품이다.

< 명연시리즈 1차 >

01. 오펜바흐의 <호프만 이야기> 28,500원