오페라의 아리아들, 주요장면들을 첼로로 들으면 어떨까요?

사람의 음역대와 가장 비슷한 음역대를 들려주는 첼로로 연주하는 오페라는 더욱 유쾌하면서도 감정을 풍부히 전달합니다.

무엇보다, 가사 없이 듣는 오페라라는 점에서 주목할 만하지요. 가사가 없이 아리아를 들으면 음악만으로도 얼마나 많은 정보를 전하는 지 알 수 있습니다. 주인공의 심리, 고뇌, 또는 극적인 순간들은 이미 음악만으로도 충분히 알 수 있거든요.

이제, 이 음반으로 오페라라는 장르가 얼마나 매력적인지 알 수 있을 겁니다.

<수록곡>

모차르트: 돈 조반니- 그대여 창가로 나오라*, 그녀 마음의 평안을 위하여, 마술피리- 이제 알았네, 내가 버림 받았음을

벨리니: 카플렛가와 몬테규가- 오 얼마나 많이

롯시니: 윌리엄 텔- 환상곡

도니제티: 사랑의 묘약- 남몰래 흘리는 눈물

베르디: 리콜레토- 언젠가 너를 만난 것 같다(4중창), 돈 카를로- 그녀는 나를 사랑하지 않았네+

푸치니: 토스카- 별은 빛나건만, 나비부인- 어느 개인 날

차이콥스키: 예프게니 오네긴- 내 젊은 날은 어디로 갔는가?

바그너: 탄호이저- 저녁별의 노래

오펜바흐: 호프만의 이야기- 다이아몬드 아리아, 뱃노래에 의한 환상곡, 라 페리콜-

차이콥스키: 스페이드의 여왕- 폴리나의 로망스, 라 페리콜- 술에 취한 아리에타

오펠리 가이야르(첼로), 줄리앙 마르티노(만돌린)*, 나우엘 디 피에로(베이스)+, 모핑 챔버 오케스트라, 토마스 바브니츠(지휘)

[수입사 설명 보기]

완벽한 기술적 유려함과 감미로운 음색 속에 기품과 유연함을 겸비한 오펠리 가이야르가 인간의 목소리라고 불려지는 첼로의 촉촉한 정서, 섬세한 음색에 풍성한 감성과 친근함을 더해 오페라의 아리아를 빛내고 있다. 때로는 격정적이고 때론 애절하고 상냥하며 유머 넘치는 프로그램은 마르티노의 만돌린과 베이스 나우엘 디 피에르가 본 음반을 더욱 화려하고 풍성하게 만들고 있다.

앞서 발매한 편곡음반 'Dreams'로 대중에게 폭발적인 인기를 받은 가이야르는 첼로를 통해 모차르트에서 푸치니, 베르디, 차이콥스키, 오펜바흐 등 한 세기를 넘는 걸작 오페라의 여행을 안내하고 있다.

프랑스를 대표하는 첼로의 어제, 오펠리 가이야르는 바로크, 고전, 낭만, 현대 그리고 솔로 연주자에서 실내악까지 모든 분야에서 그 실력을 인정받고 연주자다. 그녀는 파리콘서바토리 국립음악원에서 필립 뮬러를 사사 했으며, 크리스토프 코인에게 바로크 첼로를, 모리스 부르그로 부터 실내악을 배웠다. 독주자로 세계 유수 오케스트라와 협업하고 있으며 앙상블 아마릴리스 그리고 2005년 설립한 풀치넬라 오케스트라의 지휘자로 바로크 음악을 연주해오고 있으며, 자신의 실내악 단체인 '콩트리스트'를 통해서도 낭만 및 현대음악을 녹음 및 연주하며 활발한 활동을 하고 있다. 또한 정기적으로 댄서나 유명 연주자들과 함께 다양한 형태의 연주를 해 오고 있다.

ARD국제콩쿠르의 심사위원을 역임하였고 매년 정기적으로 마스터 클래스를 열고 있다. 그녀는 2014년부터 제네바 음악대학에서 교수로 재직 중이다.